更新：HD
导演：泰穆·尼基
主演：佩特里·波伊科莱宁,萨穆利·贾斯基奥,玛拉雅娜·迈雅拉,汉娜迈亚·尼康德,马蒂·奥尼斯马,Rami Rusinen
类型：电影地区：芬兰语言：芬兰语年份：2021
简介： 讲述一个坐轮椅的盲人，他是一位电影影迷，家中收藏了丰富的DVD影碟。同时，他一直心爱着一个女孩，但是两人从未见面，只是通过电话进行沟通。有一天，他得知女孩病重，担心见不到她最后一面，于是开启了一段意想不到而惊心动魄的旅程。详细 >
浅焦镜头的运用让人仿佛身临其境，扑面而来的压迫感，无法抑制的绝望感，片头的盲文字母到了片尾滚动的时候全都转化为我们能看懂的文字，随之而来的还有那份属于他的复杂情感，与我身体上的疼痛感融为一体，心里有太多想说的话，但这一刻，除了哭泣我什么也做不了。就像别人问他过得怎么样，而他总是回答：我还活着。整个世界都在颤抖，而他看见的只有模糊不清的船只在大海上漂泊，内心深处的孤独在耳边徘徊，那是歌声、呼喊声都掩盖不住的刺耳轰鸣，躺在地上无力反抗，却还要大声呐喊自由的瞬间，泪水沾湿了我的眼眶。为了奔赴素未谋面的爱情，他勇敢的走出了自己的房间，踏上未知的路途，用尽全力去冒一次险，因为讨厌被现实束缚，因为讨厌被别人可怜，哪怕在这个过程中被偷、被骗、被打，被威胁、被嫌弃、被抛弃，但在见到她的那一刻，他是快乐的。
【芬兰】从片头片尾的设计，再到选择的完全以主角展开的视角和虚焦；处处都体现着对视障患者的关怀以及尊重。他们的每天，如“土拨鼠之日”般重重复复；吐槽着《纽约大逃亡》，“Jack Rose二选一”的无趣问题；男子快人快语的自嘲与从开篇就赢得好感。真正踏上路，他痛诉着障碍依然在这，再到迷惘与重新拥抱…他们的感情并没有随着视觉的抹去而消失。这是在抛出了一个危险的悬念之外，插入的最温柔的关照。
🆘这也钛浪漫了（指结尾
独特的摄影方式让观众也跟着一把盲人生活，各种不便，但依然充满活力，片中对主角影迷身份的设定也是相当有趣。最有意思的还是跟导演的连线，一个是电影创作本身没有考虑社会意义，就是为朋友而创作，另一个是选择《泰坦尼克号》就是因为导演本身也是那么想的。爱这部电影，很喜欢倒地之后那句“FREEDOM ”
请可怜可怜一个恋爱中的男人吧……太难太苦了，但还得继续活下去……
#SXSW# 虚幻失焦的视角、摇曳晃动的镜头、宛若来自异时空的声音设计 全片皆是「推拿」式体验 眼前皆是混沌 他的轮廓却在混沌的周遭中越发清晰 我们都想成为冰川 却发现自己只是泰坦尼克号的残骸 不愿看「泰坦尼克号」却做出“通过五个陌生人来见你”的浪漫创举 但最感人之处 还是片头片尾的盲文字幕
不要低估世界的恶意 也不要因此止步不行
本高度近视患者来说代入感太强烈了。眼前的黑不是黑，人性的恶才是黑，我害怕黑暗但仍然愿意为了你翻山越岭。只字不提爱情，可遇见你就是光明。
#2022金馬奇幻影展# 是部很「好看」也是很「好」看的電影，且必定要在電影院觀賞的沈浸式體驗，簡單來說就是體驗82分鐘的盲人視角，台詞有作為影迷的碎嘴幽默：約翰卡本特、《冰血暴》⋯⋯等，失焦畫面比《推拿》還要全面，戲劇性片段一同跟著揪心緊張，想到踏出家門這件日常小事對他們來說是需要賭上性命也要全然去相信人性，還好這世界還留有溫存，也讓結局顯得特別真誠動人，全程非常入戲的我忍不住爆哭並報以掌聲。
别有新意的视听，非常令人动容的小故事，以及令人心碎的表演
拍成短片就够了
这部芬兰电影和娄烨的《推拿》类似，用浅焦镜头制造一种受限的视角，让观众在短短80分钟里感受和体验盲人的困境。没想到的是迷影元素如此丰富，后半段转入惊悚类型情节也有点意外。最出色的是喜剧氛围的构建，人物塑造上突出其积极乐观的心态，没有像大多数商业片那样剥削残疾人这点令我最欣赏。
用全浅焦镜头模拟近乎失明的视界，观影体验堪称一绝。不爱看《泰坦尼克号》，却比任何人都更相信爱情；穿城去见你，历尽磨难也在所不惜。导演巧妙加入自己的迷影情结，结束得温暖而动人。PS，主演现实中就是瘫痪失明的多发性硬化症病人，不服都不行...
聚焦于面孔，失焦于环境，身份于迷影心，感受于同理心。
映后活动，一个男的问导演：这个电影这么拍是为了表达对视障人士的同情吗？我们在生活中该怎么放置对残障人士对同情？我傻了，导演也傻了，尴尬极了，但是很像会发生在这里的事。
映后交流环节不会问问题的观众别硬问
今年北影节三项大奖获得者，芬兰的这部片名很长的电影确实好看！全部以长焦镜头的特写表现故事，别出心裁，一贯到底，完成度令人叹为观止，最佳影片、最佳导演、最佳男主当之无愧！写一个，也可以说是两个残疾人（一个患多发性硬化症至瘫致盲，一个患不治癌症）的特殊的爱情，很容易让我联想到正在国内热映的电影《隐入尘烟》！相似的残疾与困苦，相似的对爱情、生活的渴望，这些生活中真实存在的平凡、渺小的人物们，确实应该得到社会、大众、艺术的关注与爱护！两个片子都没有回避社会恶势力及不当政策带给他们的危害与灾难，又都非常节制，向上、自强，实在值得赞赏。李睿君导演从二十年前的《老驴头》《告诉他们我乘白鹤去了》等我都看过，还在澳洲“金考拉华语电影节”上给他发过奖。他能坚持至今，太值得赞扬了！
意想不到的是本届威尼斯印象最深最让我激动的片子是我看的最后一部。首先是他出乎意料地全程把焦距定在主角的身体上，观众能够体验到一个盲人的视野所见，非常有代入感。第二就是映后主创们说的对电影的热爱，我不敢确定这是不是在卖情怀，但是我在电影里感受到的确实是对于电影的绝对专注。
总能在欧洲电影里看到“在已经算是挺完备的经济和社会条件下”人类面对生理心理问题的挣扎，深刻入骨。以盲人视角展开叙事，全程极有代入感，老戏骨的表情演绎更是令人拍案叫绝，“我只用麻烦五个陌生人就能见到你了”，和穿Scorpions抢匪聊天中呈现的复杂人性，正是因为一个可怜的人拥有的只是电影和遥不可及的恋人，手机是唯一的带来幸福的光亮，才让人更加感同身受去同情和代入身处困境的艰难。一个从未看过泰坦尼克号的盲人，却能跨越千山万水越过重重障碍去见未曾谋面的恋人，这是比泰坦尼克号本身都浪漫得多的故事啊~看到老人最后拿出包胶影片的那刻，哭得不能自已。
非常感动，口罩哭湿。为你翻山越岭，却无心看风景。
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浅焦镜头的运用让人仿佛身临其境，扑面而来的压迫感，无法抑制的绝望感，片头的盲文字母到了片尾滚动的时候全都转化为我们能看懂的文字，随之而来的还有那份属于他的复杂情感，与我身体上的疼痛感融为一体，心里有太多想说的话，但这一刻，除了哭泣我什么也做不了。就像别人问他过得怎么样，而他总是回答：我还活着。整个世界都在颤抖，而他看见的只有模糊不清的船只在大海上漂泊，内心深处的孤独在耳边徘徊，那是歌声、呼喊声都掩盖不住的刺耳轰鸣，躺在地上无力反抗，却还要大声呐喊自由的瞬间，泪水沾湿了我的眼眶。为了奔赴素未谋面的爱情，他勇敢的走出了自己的房间，踏上未知的路途，用尽全力去冒一次险，因为讨厌被现实束缚，因为讨厌被别人可怜，哪怕在这个过程中被偷、被骗、被打，被威胁、被嫌弃、被抛弃，但在见到她的那一刻，他是快乐的。
【芬兰】从片头片尾的设计，再到选择的完全以主角展开的视角和虚焦；处处都体现着对视障患者的关怀以及尊重。他们的每天，如“土拨鼠之日”般重重复复；吐槽着《纽约大逃亡》，“Jack Rose二选一”的无趣问题；男子快人快语的自嘲与从开篇就赢得好感。真正踏上路，他痛诉着障碍依然在这，再到迷惘与重新拥抱…他们的感情并没有随着视觉的抹去而消失。这是在抛出了一个危险的悬念之外，插入的最温柔的关照。
🆘这也钛浪漫了（指结尾
独特的摄影方式让观众也跟着一把盲人生活，各种不便，但依然充满活力，片中对主角影迷身份的设定也是相当有趣。最有意思的还是跟导演的连线，一个是电影创作本身没有考虑社会意义，就是为朋友而创作，另一个是选择《泰坦尼克号》就是因为导演本身也是那么想的。爱这部电影，很喜欢倒地之后那句“FREEDOM ”
请可怜可怜一个恋爱中的男人吧……太难太苦了，但还得继续活下去……
#SXSW# 虚幻失焦的视角、摇曳晃动的镜头、宛若来自异时空的声音设计 全片皆是「推拿」式体验 眼前皆是混沌 他的轮廓却在混沌的周遭中越发清晰 我们都想成为冰川 却发现自己只是泰坦尼克号的残骸 不愿看「泰坦尼克号」却做出“通过五个陌生人来见你”的浪漫创举 但最感人之处 还是片头片尾的盲文字幕
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本高度近视患者来说代入感太强烈了。眼前的黑不是黑，人性的恶才是黑，我害怕黑暗但仍然愿意为了你翻山越岭。只字不提爱情，可遇见你就是光明。
#2022金馬奇幻影展# 是部很「好看」也是很「好」看的電影，且必定要在電影院觀賞的沈浸式體驗，簡單來說就是體驗82分鐘的盲人視角，台詞有作為影迷的碎嘴幽默：約翰卡本特、《冰血暴》⋯⋯等，失焦畫面比《推拿》還要全面，戲劇性片段一同跟著揪心緊張，想到踏出家門這件日常小事對他們來說是需要賭上性命也要全然去相信人性，還好這世界還留有溫存，也讓結局顯得特別真誠動人，全程非常入戲的我忍不住爆哭並報以掌聲。
别有新意的视听，非常令人动容的小故事，以及令人心碎的表演
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这部芬兰电影和娄烨的《推拿》类似，用浅焦镜头制造一种受限的视角，让观众在短短80分钟里感受和体验盲人的困境。没想到的是迷影元素如此丰富，后半段转入惊悚类型情节也有点意外。最出色的是喜剧氛围的构建，人物塑造上突出其积极乐观的心态，没有像大多数商业片那样剥削残疾人这点令我最欣赏。
用全浅焦镜头模拟近乎失明的视界，观影体验堪称一绝。不爱看《泰坦尼克号》，却比任何人都更相信爱情；穿城去见你，历尽磨难也在所不惜。导演巧妙加入自己的迷影情结，结束得温暖而动人。PS，主演现实中就是瘫痪失明的多发性硬化症病人，不服都不行...
聚焦于面孔，失焦于环境，身份于迷影心，感受于同理心。
映后活动，一个男的问导演：这个电影这么拍是为了表达对视障人士的同情吗？我们在生活中该怎么放置对残障人士对同情？我傻了，导演也傻了，尴尬极了，但是很像会发生在这里的事。
映后交流环节不会问问题的观众别硬问
今年北影节三项大奖获得者，芬兰的这部片名很长的电影确实好看！全部以长焦镜头的特写表现故事，别出心裁，一贯到底，完成度令人叹为观止，最佳影片、最佳导演、最佳男主当之无愧！写一个，也可以说是两个残疾人（一个患多发性硬化症至瘫致盲，一个患不治癌症）的特殊的爱情，很容易让我联想到正在国内热映的电影《隐入尘烟》！相似的残疾与困苦，相似的对爱情、生活的渴望，这些生活中真实存在的平凡、渺小的人物们，确实应该得到社会、大众、艺术的关注与爱护！两个片子都没有回避社会恶势力及不当政策带给他们的危害与灾难，又都非常节制，向上、自强，实在值得赞赏。李睿君导演从二十年前的《老驴头》《告诉他们我乘白鹤去了》等我都看过，还在澳洲“金考拉华语电影节”上给他发过奖。他能坚持至今，太值得赞扬了！
意想不到的是本届威尼斯印象最深最让我激动的片子是我看的最后一部。首先是他出乎意料地全程把焦距定在主角的身体上，观众能够体验到一个盲人的视野所见，非常有代入感。第二就是映后主创们说的对电影的热爱，我不敢确定这是不是在卖情怀，但是我在电影里感受到的确实是对于电影的绝对专注。
总能在欧洲电影里看到“在已经算是挺完备的经济和社会条件下”人类面对生理心理问题的挣扎，深刻入骨。以盲人视角展开叙事，全程极有代入感，老戏骨的表情演绎更是令人拍案叫绝，“我只用麻烦五个陌生人就能见到你了”，和穿Scorpions抢匪聊天中呈现的复杂人性，正是因为一个可怜的人拥有的只是电影和遥不可及的恋人，手机是唯一的带来幸福的光亮，才让人更加感同身受去同情和代入身处困境的艰难。一个从未看过泰坦尼克号的盲人，却能跨越千山万水越过重重障碍去见未曾谋面的恋人，这是比泰坦尼克号本身都浪漫得多的故事啊~看到老人最后拿出包胶影片的那刻，哭得不能自已。
非常感动，口罩哭湿。为你翻山越岭，却无心看风景。