夜鹰的单相思

爱情转瞬即逝，不如一起跳桑巴舞。【XRES】

松井玲奈近年来演技进步不少

看着玩儿呗，藤井美菜颜值不错，毕竟是麻豆出身

#TIFFJP2021亚洲未来

渴爱的女人与狡猾的男人。传说夜鹰是长得很丑的、不能见光的动物。胎记不应该成为区分女主与其他人的象征。学姐经历烧伤后才真正地理解了女主，还忍不住亲了女主😏既然男人照亮不了自己，那就让自己成为光本身。玲奈演得很好。

电影没有试图去标新立异，哪怕是在日常生活中不常出现的设定里也只是去完成一个普通的叙事，普通的情感和普通的成长。女主视角的进入和男生的相遇后，是一系列美好爱恋的前奏，柔光，两人的心灵沟通，只属于两人的安静，胎记（伤疤）在此时会被遗忘。当进入电影拍摄之后，也就是爱情破灭的一个惯常流程，我比较不喜欢的是，其中还是会强调一个这类人常有的人设行径，就是默默观察，和对于儿时经历的诉说。分开之后的情节我很喜欢，是真正关于成长的困惑，加上之前说到这些伤是我们认真了解世界的证明，更加拍出了一种全力以赴之外的状态。有一场戏女主角被锁在办公室里，她打破玻璃，裂痕正好在镜头中覆盖了脸上的胎记，这一笔十分有效用。

远离艺术男，想和青木柚谈恋爱。

中岛步被文艺男定型

难看。镜头丑，演技差，故事庸俗。

不错啊，很明显的女性视线特质，就是说没那么多工口妄想拧巴或怎么个精神高交流，就很切实、正常速率的一个恋爱，有巨大胎记的美女和青年导演，他欣赏女孩的性格形貌，她欣赏他的作品和交往时的舒心，定情信物送她镜子堪称出奇制胜，但也有点象牙塔里的人和社会人的温度差，最自然的莫过于好像渐渐地就不那么在乎了，在某一个时点火就灭了，共度的日子还是喜欢的。女孩对自己容貌的心态也没有什么很做作的强调。男女主演还挺般配，中岛步的特点我觉得是很素人but作为素人是在街上看见会回头再看两眼的但在影视世界里一比就很素人，反而会有用武之地

以“外貌协会”对女性的打压，从而迟来的“初恋”为切入点，表面讲恋爱，更代出女性成长的细微之处。可惜导演没有什么发挥的优势，能记住的是一些摄影技巧，如用夜景和柔光去淡化女主的面孔，甚至用逆光突出男女之间的氛围感，但有时不同光源的场景衔接会觉得画面跳动，不协调。

表皮是讲未能达成的恋情，内里像是在探讨健全人与残疾人的关系，但更多是在讲女性成长，女性导演无疑是将其中微妙心思刻画得细腻、辗转反侧的蛮大助力，而化用宫泽贤治作品的女性版新编文本也很妙，整体像是细细地读人物的心思——尽管没有任何旁白明说，但却仍能共情，还蛮微妙的像乙女游戏的体验。跟同企划的《我们是大人》还蛮不同的，虽然那部也是很有余味，但这部也很有余味。4.5归4。

因为翻译了，所以看得特别细，我个人的角度是可以给5的。故事足够细腻，人物也足够立体。依然是与自己和解并接纳自我的故事，但因为主角是女性，故事又少见地，非常直接却细腻地刻画了“自我”角度下的心路。给我一种很真，足以令人信服的观感。松井玲奈贡献出足以称之为“女优”的表演，挺好

从儿时被同学点醒自己胎记后被老师及时善意制止开始，不得不在意他人眼光。曾经的老师与后来遇见的想将自己作为原型拍摄电影的导演，其实并无不同，都想以体恤之心教人削减彼此之间的貌相差异，更进一步是心灵距离，事实证明反而本末倒置了/女主是真心美，怼脸拍美呆了

镜头眩光、（抽帧造成）口型错位，这些摄影的瑕疵、电影的伤口也有着诗意、寻常的美丽。

对胎记的使用有些平常，把它套在了一个很无聊的恋爱故事上。如果能好好扩展学姐被烧伤，女主对胎记态度的反复这个内核上，故事应该会有趣很多。

有个疑问藤井美菜还在电影资源很厉害的那个事务所吗，那为啥不捧她演主流多拉马呢…是因为她是正统美女吗，她演文艺片演技也不烂那按理主流就有很大优势嘛。

あなたに、私の左側にいてほしい

近年来对中岛步的角色毫不设防，纯粹的沉浸在他独特的文艺气质当中，这部也是因为他的存在对我而言大大加分。写作、导演、剧场、同居，分离，日本的当代题材陷入了这些元素的循环。闺蜜烧伤开始剧情开始割裂。

琵琶湖手机互拍，同情是为最大伤害，宫泽贤治全集夹相片，《春与修罗》朴素量子力学观……议题先行稍显直白，最后夕阳桑巴也略尴尬。可能是爱得深切才会如此忍受不了寂寞？还是感觉理工科女不太像这样，片子里的好人卡学弟倒是理工科男典型