更新:HD
导演:欧文·拉帕尔
主演:贝蒂·戴维斯,保罗·亨雷德,克劳德·雷恩斯,格拉黛丝·库珀
类型:电影地区:美国语言:英语年份:1942
简介: 夏洛特(贝蒂·戴维斯 Bette Davis 饰)已经能算得上是一个老姑娘了,她梳着呆板的发型,穿着保守的服装,性格也古里古怪的,更糟糕的是,她似乎还染上了酗酒的坏毛病。在家人的建议之下,夏洛特决定踏上治疗心灵的旅途,登上了驶往远方的游轮。 在游轮上,夏洛特邂逅了名为杰瑞(保罗·亨雷德 Paul Henre..详细 >
“杰瑞,不要让我们祈求月亮,我们拥有星星”——一对有着各自不幸家庭男女的苦恋故事。可惜很多情节老套,加上对男方家庭困境与苦闷刻画不足,只值三星。Orry-Kelly为Bette Davis在剧中设计的闪亮华服,参与了她由压抑老处女到魅力四射的熟女身份转变的叙事,一直以来都被作为经典案例分析。
不要总是向月亮祈祷,我们还有星星...Bette这次演了个很nice的人...
We shall be gay. Don't let's ask for moon, we have the stars. 其实超级扯。这烟抽的。戴维斯明星气质太足。
我从来没见过这么温柔的贝蒂伊娃格林绝对向贝蒂偷师不少,整部电影里贝蒂的表情常在瞬间击中我的记忆居然输给了葛利亚嘉逊,评委(可能)一念之差造就了奥斯卡感言时限
Gladys Cooper诠释了最让我厌恶的母亲角色——独裁式的家庭教育 ,冷酷甚至刻薄,苦逼了我的Bette. 踏上邮轮之旅是最正确和最错误的决定,Charlotte 因此短暂脱离原生家庭束缚大胆做自己唤起久违春光,也因此经历了一场难以有完美结局的爱恋.but who cares,that's enough...
这部的诡异之处在于,名为女性电影,剧本里全是男权色彩。夏洛特的成长,看外在,是从众人眼中的呆板老姑娘变为追求者甚多的美丽淑女;看内在,是在一段与已婚男人的爱情中找到了自我、在帮助心上人女儿的过程中获得人格升华。她的人生价值与男性的认可紧紧绑定,内心的充盈总要通过与恋人有关的事件来实现。这其中又涉及到旧好莱坞剧本的另一套路——如果女性闯入者不是恶毒反派,那么在人物设定上,一定要把婚姻的悲剧归咎于“完美男主”的原配,以合理化男主的行为、无形中强化女性因爱情而产生的对抗。也不知道片中的小女孩,如果知道自己最感激的恩人是父亲的情妇,会作何感想。
常常演霸气强势女人的贝蒂戴维斯演了先是被母亲PUA半生的老姑娘,除了好心的嫂子,连小侄女都欺负她;后来终于战胜了PUA自己的母亲,然后又对意中人女儿展现温柔母亲的形象,性格变化循序渐进,有理有据,演技之精湛,令人佩服!两种形象的转变,也带来了这片的一大亮点,那就是女主前后着装的变化,前后之反差,既反映了人物性格的变化,同时也展现了服装师业务能力的强大!男女主角的定情物山茶花。然后,最出名的场景就是男主一次点两支烟,然后分给女主一支,太美好了,以至于这个桥段重复了三次!还有就是结尾的时候,女主说别向月亮祈祷,我们还有星星,言有尽而意无穷,余韵悠长!这就是好莱坞的黄金时代,一个不能开花结果的婚外恋,都拍得这么克制,发乎情止于礼,似乎也得感谢海斯法典了!
研究标记,翻出来看。有些感伤苍凉的底色,却不让人难过。伤感却有些力量的电影。艺术的光晕大抵在,处理这种命题的时候,还可以这样优雅,甚至有些甜。设定种种戏剧性,给一个大团圆式结局。这终究是女性视角还是男性视角,难以判断。影片多次提到爱,觉得有稍许令人感到哑然失笑。你还相信爱情吗,不相信。
字幕太糟糕了……待校= =
配乐美,女主角旅行那段很有浪漫气息,Paul Henreid点烟的著名镜头确实帅气又绅士,称赞这镜头sexy的一点也没夸张;不过这故事真不算纯粹的爱情片,题材更切近女性成长、家庭伦理题材。剧情有老套的地方,可演得好拍得美看着就是舒服。BD演技确实强大!
是个讲女性解脱家庭桎梏的故事,但有浪漫爱情的元素所以更可口了。戴维斯前后的扮相差异极大,演技真好。保罗亨利德那个点烟镜头呀,实在是太帅了,先点两支,吸一口,再把一支交给戴维斯,两个人再吸一口。看得我浑身都酥了。难怪导演让他点了三次,嗬,要是我可不得让他点上俩小时😍
想着练习一下听力居然就看完了,虽然是一个“和我爸爸谈恋爱的姑娘成了我最喜欢的人”的狗血故事,居然还挺喜欢的,还有点正能量,有点精神分析,有点女权。。好多经典爱情片都发生在船上啊。
这是一部有点奇怪的老电影:都说了我们还有星辰,为啥还不在一起?四十年代的心理学长什么样。眉型决定了一个女人外貌的一切…
勉强及格。不知是不是最早的“丑女大翻身”电影,但本片的创作态度总的来说挺严肃的,被母亲管教过严的老处女戴维斯接受心理医生帮助,实际半小时片长后就变了身,至于她在医生那里都经历了什么并未搬演,剧情的重点放在她独自旅行时打开自我结识有妇之夫、回归家庭确认母女矛盾不可调和、最终帮助男主家里和自己类似的女儿这样一条体认自我、反哺他人的线上,突出了独立女性的社会意义——尽管只是帮助了恋人的女儿。导演手段平平无奇,但剧本对母女二人的争执、男女主相遇时互相吸引又互相试探的态度,呈现的细腻老道,贝蒂·戴维斯的演技尤其好,她被困家中偷偷吸烟的反叛,变装后还能让你感到她用拒绝来掩饰自己笨拙和不自信的昔日老处女的影子。
那个年代的电影太好看了,男才女貌,服装、发型都非常优雅。
舒缓优雅的配乐,衬托着这个思苦的爱情故事,不求朝朝暮暮,只愿在你远航归来时停靠脚步,一起仰望属于我们的星星。节奏略有拖沓,有些台词很美,还有最后Paul Henreid点烟的那一幕,戴维斯的角色很是动人~
贝蒂技高一筹啊。戴上眼镜是老姑娘摘了就是贵妇人。居然有亲娘希望自己女儿是丑的胖的精神抑郁的没人要的。一句话就能心梗说白了是活该。不是麻雀变凤凰而是女性独立自信的转型篇。虽然最后养女的故事有点扯。男主男配居然都是卡萨布兰卡里的那个黄金年代啊。点两根烟的动作真经典。
这部片里还真有些很不错的台词,不过剧情还是有点牵强,贝蒂.戴维斯这一次的演出就演技来说还比较的喜欢,演她母亲的女演员也演的很棒啊,两个人都获得了奥斯卡的提名。迈克尔.哈内克导演的影片《钢琴教师》中的母女关系像是复制了此片。PS《钢琴教师》这部小说的作者难道也看过这部电影吗?
Bette带着帽子走下船的画面太美了,后知后觉的说不知道卡梅隆从这个镜头找到了《泰坦尼克号》的灵感。从前的人比我们看得清也拎得清太多,早就知道了爱情和婚姻从来都不可能混为一谈。Don't let's ask for the moon, we have the stars.
戴维斯扮演的最柔弱的角色,属于中年人的爱情故事,平淡又美好,影片中出现了诸多极富创造性的镜头语言,利用书页的翻动进行倒叙,长镜头下的时空转换等等,题材也是对之后好莱坞浪漫主义作品影响颇大,剧情也精巧地设置了多个对比,当然最经典的还是那个结尾,点燃两支香烟和那句经典对白
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“杰瑞,不要让我们祈求月亮,我们拥有星星”——一对有着各自不幸家庭男女的苦恋故事。可惜很多情节老套,加上对男方家庭困境与苦闷刻画不足,只值三星。Orry-Kelly为Bette Davis在剧中设计的闪亮华服,参与了她由压抑老处女到魅力四射的熟女身份转变的叙事,一直以来都被作为经典案例分析。
不要总是向月亮祈祷,我们还有星星...Bette这次演了个很nice的人...
We shall be gay. Don't let's ask for moon, we have the stars. 其实超级扯。这烟抽的。戴维斯明星气质太足。
我从来没见过这么温柔的贝蒂伊娃格林绝对向贝蒂偷师不少,整部电影里贝蒂的表情常在瞬间击中我的记忆居然输给了葛利亚嘉逊,评委(可能)一念之差造就了奥斯卡感言时限
Gladys Cooper诠释了最让我厌恶的母亲角色——独裁式的家庭教育 ,冷酷甚至刻薄,苦逼了我的Bette. 踏上邮轮之旅是最正确和最错误的决定,Charlotte 因此短暂脱离原生家庭束缚大胆做自己唤起久违春光,也因此经历了一场难以有完美结局的爱恋.but who cares,that's enough...
这部的诡异之处在于,名为女性电影,剧本里全是男权色彩。夏洛特的成长,看外在,是从众人眼中的呆板老姑娘变为追求者甚多的美丽淑女;看内在,是在一段与已婚男人的爱情中找到了自我、在帮助心上人女儿的过程中获得人格升华。她的人生价值与男性的认可紧紧绑定,内心的充盈总要通过与恋人有关的事件来实现。这其中又涉及到旧好莱坞剧本的另一套路——如果女性闯入者不是恶毒反派,那么在人物设定上,一定要把婚姻的悲剧归咎于“完美男主”的原配,以合理化男主的行为、无形中强化女性因爱情而产生的对抗。也不知道片中的小女孩,如果知道自己最感激的恩人是父亲的情妇,会作何感想。
常常演霸气强势女人的贝蒂戴维斯演了先是被母亲PUA半生的老姑娘,除了好心的嫂子,连小侄女都欺负她;后来终于战胜了PUA自己的母亲,然后又对意中人女儿展现温柔母亲的形象,性格变化循序渐进,有理有据,演技之精湛,令人佩服!两种形象的转变,也带来了这片的一大亮点,那就是女主前后着装的变化,前后之反差,既反映了人物性格的变化,同时也展现了服装师业务能力的强大!男女主角的定情物山茶花。然后,最出名的场景就是男主一次点两支烟,然后分给女主一支,太美好了,以至于这个桥段重复了三次!还有就是结尾的时候,女主说别向月亮祈祷,我们还有星星,言有尽而意无穷,余韵悠长!这就是好莱坞的黄金时代,一个不能开花结果的婚外恋,都拍得这么克制,发乎情止于礼,似乎也得感谢海斯法典了!
研究标记,翻出来看。有些感伤苍凉的底色,却不让人难过。伤感却有些力量的电影。艺术的光晕大抵在,处理这种命题的时候,还可以这样优雅,甚至有些甜。设定种种戏剧性,给一个大团圆式结局。这终究是女性视角还是男性视角,难以判断。影片多次提到爱,觉得有稍许令人感到哑然失笑。你还相信爱情吗,不相信。
字幕太糟糕了……待校= =
配乐美,女主角旅行那段很有浪漫气息,Paul Henreid点烟的著名镜头确实帅气又绅士,称赞这镜头sexy的一点也没夸张;不过这故事真不算纯粹的爱情片,题材更切近女性成长、家庭伦理题材。剧情有老套的地方,可演得好拍得美看着就是舒服。BD演技确实强大!
是个讲女性解脱家庭桎梏的故事,但有浪漫爱情的元素所以更可口了。戴维斯前后的扮相差异极大,演技真好。保罗亨利德那个点烟镜头呀,实在是太帅了,先点两支,吸一口,再把一支交给戴维斯,两个人再吸一口。看得我浑身都酥了。难怪导演让他点了三次,嗬,要是我可不得让他点上俩小时😍
想着练习一下听力居然就看完了,虽然是一个“和我爸爸谈恋爱的姑娘成了我最喜欢的人”的狗血故事,居然还挺喜欢的,还有点正能量,有点精神分析,有点女权。。好多经典爱情片都发生在船上啊。
这是一部有点奇怪的老电影:都说了我们还有星辰,为啥还不在一起?四十年代的心理学长什么样。眉型决定了一个女人外貌的一切…
勉强及格。不知是不是最早的“丑女大翻身”电影,但本片的创作态度总的来说挺严肃的,被母亲管教过严的老处女戴维斯接受心理医生帮助,实际半小时片长后就变了身,至于她在医生那里都经历了什么并未搬演,剧情的重点放在她独自旅行时打开自我结识有妇之夫、回归家庭确认母女矛盾不可调和、最终帮助男主家里和自己类似的女儿这样一条体认自我、反哺他人的线上,突出了独立女性的社会意义——尽管只是帮助了恋人的女儿。导演手段平平无奇,但剧本对母女二人的争执、男女主相遇时互相吸引又互相试探的态度,呈现的细腻老道,贝蒂·戴维斯的演技尤其好,她被困家中偷偷吸烟的反叛,变装后还能让你感到她用拒绝来掩饰自己笨拙和不自信的昔日老处女的影子。
那个年代的电影太好看了,男才女貌,服装、发型都非常优雅。
舒缓优雅的配乐,衬托着这个思苦的爱情故事,不求朝朝暮暮,只愿在你远航归来时停靠脚步,一起仰望属于我们的星星。节奏略有拖沓,有些台词很美,还有最后Paul Henreid点烟的那一幕,戴维斯的角色很是动人~
贝蒂技高一筹啊。戴上眼镜是老姑娘摘了就是贵妇人。居然有亲娘希望自己女儿是丑的胖的精神抑郁的没人要的。一句话就能心梗说白了是活该。不是麻雀变凤凰而是女性独立自信的转型篇。虽然最后养女的故事有点扯。男主男配居然都是卡萨布兰卡里的那个黄金年代啊。点两根烟的动作真经典。
这部片里还真有些很不错的台词,不过剧情还是有点牵强,贝蒂.戴维斯这一次的演出就演技来说还比较的喜欢,演她母亲的女演员也演的很棒啊,两个人都获得了奥斯卡的提名。迈克尔.哈内克导演的影片《钢琴教师》中的母女关系像是复制了此片。PS《钢琴教师》这部小说的作者难道也看过这部电影吗?
Bette带着帽子走下船的画面太美了,后知后觉的说不知道卡梅隆从这个镜头找到了《泰坦尼克号》的灵感。从前的人比我们看得清也拎得清太多,早就知道了爱情和婚姻从来都不可能混为一谈。Don't let's ask for the moon, we have the stars.
戴维斯扮演的最柔弱的角色,属于中年人的爱情故事,平淡又美好,影片中出现了诸多极富创造性的镜头语言,利用书页的翻动进行倒叙,长镜头下的时空转换等等,题材也是对之后好莱坞浪漫主义作品影响颇大,剧情也精巧地设置了多个对比,当然最经典的还是那个结尾,点燃两支香烟和那句经典对白