更新:正片
导演:黎大炜
主演:刘德华,刘松仁,陈少霞,顾宝明,金士杰,俞飞鸿,韩幸
类型:电影地区:中国香港 / 美国语言:粤语 / 汉语普通话年份:1994
简介:得一笔奖学金资助,张一鹏(刘德华)获得去法国留学深造的机会,学成归国后,他被任命为上海市禁烟(鸦片)行动的第一专员。详细 >
简直完美,美学、剧作结构、表现形式、人文关怀,给黑泽明跪了。宽屏画幅,搭配前半场室内动态平衡的精准调度呈现的群像站位构图,美如画。开场出片名第一镜就是拦腰二分构图,上明下暗,直指主题。从近乎空中楼阁(不仅建在山上,窗户窗帘也几乎关闭不闻外界噪声)的「天国」,逐渐过度到嘈杂人间及至吸毒者聚集的无声地狱,其实并没有那么黑白分明。侦查破案一段极其精彩,摆清各个突破口大方向后,抽丝剥茧团队多线推进,借人间甚至地狱之力解天国难题,细致的分析过程据说还导致了当年日本犯罪率的上升。能看到无数后来电影的影子,而且是在全球范围的影响,但感觉港片借鉴最多,而戴墨镜的山崎努怎么看怎么像王家卫...和野良犬一样,「热」是黑泽明表现底层生活的重要符号,而两个片又以完全不同形式的侦破过程展现了两个时代的社会样貌。
好几年没追看黑泽明导演的电影了,于是乎在《天国与地狱》里再次感受到他场面调度功力的强悍,前50分钟运镜、演员表演及人物走位等不时联想到《十二怒汉》,警察们齐聚一堂汇报案件调查情况等等则是事无巨细地分析展示了事件的来龙去脉,稍有不满的就是部分情节线索过于巧合,众人跟踪嫌犯的过程总感觉马脚挺多易被对方察觉…… ——(花絮)黑澤明:一部真正優秀的電影就是既有趣又容易理解。(?)—— -权藤:为什么我们要彼此憎恨?-竹内:我不知道,我对自我剖析不感兴趣。我只知道我的屋子到冬天会很冷,到夏天有会很热,我无法入睡,而你的房子看起来像天堂,高高在上,那就是我开始恨你的原因。那给了我一个生活的目的,就是让有钱人变得不幸。……我不怕死或是下地狱,自从我出生,我的生活就一直像是在地狱,但要是让我上天堂,我倒真会颤抖。
1、黑天皇的人道还是中产们的人道,心中隔膜不入。2、仲代虽在镜头前很久,角色本身无冲突张力。很想看他如果是那个虚无青年(外形很有仲代味),两人的对决系列这次如何。3、吸毒妇女的死为什么不能得到同样几十人的专案组和报道团?警方的间接故意所致。在其眼中,生命大有不同标价。
好片不怕看得晚,从一小时张力十足构图亮眼的室内戏到团结协作事无巨细的交易侦查破案一气呵成真是过瘾。各占半部戏份的三船敏郎和仲代达矢一阳(性情中人的犹豫)一阴(钓鱼执法加重惩罚)还有超级年轻有为的山崎努。经济飞速发展之痛,财富处在天堂到跌落破产地狱却被社会舆论捧为英雄,出身贫民还迫害游走在吸毒者众相的地狱来到风景优美似天堂的热海却响起我的太阳被捕,用仰望的豪宅相交于臭水沟的交叉转场以及跨街借火和最后探狱的见面隔视,被唯一彩色烟雾连接的天国与地狱看似很近又如此之远,得知要去那里面对死亡之后无不怕之人。资料馆4K修复。
对电影映射的现实社会有两处不喜欢 一是对特殊角色的边缘化 主要体现于女性的功能缺失 二是对权力机构(出于正义的目的)干涉执法的合理化 主要表现在毒犯死不足惜 说到底全片的视角就像电影里高高在上的别墅一样 下层人看看就生气
黑泽明的推理都是先横向,再纵向发力,开篇单场景叙事收获赞美无数,后段力道其实平衡得极好。
黑泽明的所有问题,最终都会上升为社会问题。好在这回观点藏的很好,以一个悬疑类的犯罪片做包装,故事很抓人,又有道德困境。年轻的山崎努
动机只有用政治冲突元素来解释才算是社会派的圆满,实际是非常简单的一个案子,但是情节上却是起伏多变,对于角色的赋格也让人有继续留意故事进展的冲动。一出绑票案折射出人情冷暖,最后来的才是报应、是救赎。黑泽明的运镜精确到令人发指,演员们的表现也值得激赏,本就3分片的水准,于是可上4星。
4.5 唯一的问题是开头巧合也太巧了……一个很有意思的地方是,黑泽明的电影造型感很强。甚至可以说,他之所以让镜头和人物运动起来,就是为了达到造型的“终点”。这种特点在后期尤其明显,到了乱和梦基本就是在画画儿了。所以看似动的,其实是趋向于静止。小津刚好相反,虽然给人一种静态的感觉,尤其是低机位造成了很强的稳定感,但其实他的人物无时无刻不处在运动运动之中,只要整个画面停止运动,小津立马就会进行剪切,绝不拖泥带水。这也是为什么,小津的电影里从来没有冗长二字,也没有滥情。人生的态度,都在这里面体现出来。
教材になって映したすぐに講義を受けてた。マルチカム方式やパンフォーカスなど技術的な分析を素晴らしくてオーバーにして大したことに語った。もしかして黒澤的六十年代後半以降の作品はやはり評判しやすいとか、たとえ文学的な綺語でも知らずに認められた。”二項対置”でさえメロドラマだと思った。
绑架勒索故事中,由于警匪力量悬输的缘故,通常人质获救都会放到最后一刻以确保影片具有足够的戏剧冲突:只有人质与绑匪呆在一起,才能反复阻止警方动武冲动,或逐渐形成斯德哥尔摩综合征……本片独特在,不到半程小孩便被收到赎金的绑匪所释放,又过了不久绑匪真实身份也由烟筒冒粉烟和手上缠纱布而精准锁定,可距离影片结束还有半个钟头!如何在已无悬念并力量失衡的状况下继续维持戏剧张力抓住观众?此时导演突然祭起了一件道具法宝:……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2898207575/
黑泽明怎么会把故事讲得这么妥帖又刺激 啊——//镜头运动和场景调度带来的画面的流动感和节奏感 叙事干净利落 演员表演将压在最底下的文学底蕴扯出来 最终呈现效果分明清晰 观众能够直接阅读电影影像本身//说教也只是他的一种信念承载
权贵的挣扎,底层的怨恨,在这个炎热的夏天,以及焦灼的现状里,烧得谁都坐立不安。而自认的地狱与预设的天国之间,分界从资本,逐渐变为人性。最微妙的,是人心如何在两难中猛然转变,最震颤的,是如何魔高一丈地放虎归山。电影唯一一抹粉色,比毒品还颓靡。以及,40岁的三船敏郎实在魅力非凡。@资料馆
4.5,“凶手是谁”这个谜团终于随着53分钟左右之后揭底,那时,我们随摄影机走出那座广阔禁闭的现代主义别墅之后出现,被绑的孩童安全归来,它们以一种类似于大团圆的形式结局。但这时,却仅仅是《天国与地狱》的一半,在影片从权藤的内视听聚焦转向全知视点时,某种程度上又以动机的形式维持了前面的那个谜团——凶手是谁?这一次,不再依靠全知的电影摄影机,而是通过观众与剧中人物所知不甚对称,权藤必须从“High”走下,进入新现实主义的市井,像僵尸一般“low”的人们走过,勾连起一种社会批判:对于凶手的潜在认同。但是凶手必须接受惩罚,权藤却也将接受救赎,失去他膨胀的ego,就在”影片结尾,两个即将失去一切的男人,在监狱相见。最后一刻,凶手的颤抖,黑泽明令古典人道主义再一次战胜了社会阶级的极元对立。
仍有说教嫌疑,假使三船乃幕后boss,拍成纯粹的悬疑片就更好了;前后用力不均,前半部的构图、室内站位都很棒,后半部稍冗长;不过推理过程挺好看的,偶然性较大,越想越觉得破产和绑架同时出现乃属败笔,结尾又无逆转,还非要来一段社会阶层分析!
有佳句无佳章,个别段落镜头处理的极佳,但整体比较平庸。前面的室内戏完全是舞台剧的编排手法和表演风格;后面的侦破戏主角三船缺失,与前戏严重脱离,过程看似缜密实则牵强无力,关键线索全靠偶然得来;结尾拖沓冗长、欲振乏力。3星半。
典型的以细节见长不断推动剧情的犯罪片。悬念引人入胜直至结尾高潮部分警察组团追随凶手展现吸毒滥交驻日美军老一套等,最后结尾点题讲明动机。总的来说全片亮点倒是不少的,不一一记述了。3.5stars
黑泽明的类型混搭之作。第一幕是商战片,第二幕是推理侦探片,第三幕是警匪追击片。隐线则是日本社会众生相与阶级差异,一如片名所示,富人在天堂,穷人在火狱,而通过犯罪来扭转此局面的尝试,则注定要落空。叙事有条不紊,张弛有度,火车戏颇有希区柯克之味,第三幕的跟踪戏与舞厅戏也让人目不转睛。对于视觉爱好者来说,黑泽天皇的构图是最大看点,时而对称时而复沓时而层次分明极具纵深感,每一个群戏场景都无可挑剔。黑白胶片中兀自浮现的粉红色烟雾则是默片时代经典技法,恍若短暂勾连天国与地狱的一抹血色。三船敏郎、仲代达矢与山崎努的表演也十分出彩。美中不足的是影片的核心情节依靠巧合来推动,始终有点勉强。(8.5/10)
依然是事无巨细的拍法,天皇拍片的制式真是有板有眼、严丝合缝。“电影=影像×音乐”,把一桩如今屡见不鲜的绑架案铺陈得丝丝入扣、动人心魄,每个“招式”都有实在的打击力量。从室内到火车到室外,调度和走位都已出神入化。上半场三船敏郎主导,下半场仲代达矢主导。山崎努一言不发,压到最后一场戏才交代动机、吐露心迹。原来天国与地狱都在人间,贫富阶级的分歧难以弥合。人性的扭曲和复杂,最后都在三船敏郎紧锁的眉关里。不反转,不烧脑,没有复杂结构,但就是剧力万钧。技术爆发的背景下,21世纪的犯罪片除了花哨是否也有其他选择呢?
[2019年10月黑泽明√] 啊黑泽天皇视听果然厉害,影片在空间造型的表现力上算是登峰造极的作品了,最精彩的当属火车戏和在横滨那一大段跟踪戏。“天国”部分或者第一幕,虽然是强烈的舞台剧感,但是一气呵成,考验人性,写得非常精彩。刑侦部分合情合理,细节准确,也是教科书级别的控制力。被很多评论诟病的前后割裂感也确实存在,其实“民族鞋业”之争乃至权藤这个人物后面就写丢了……所以影片目的还是要进行社会批判而不是社会派推理(否则绑匪跟其他几个高管怎么可能没有关系嘛……),这种(可能是?)故意的避开套路反而是情怀之处(高明与否还得看标准……)。黑白片里出现上色的粉红烟雾相当惊艳。结尾的监狱会客室是不是日后各种玻璃叠印的源头……
返回首页 返回顶部
简直完美,美学、剧作结构、表现形式、人文关怀,给黑泽明跪了。宽屏画幅,搭配前半场室内动态平衡的精准调度呈现的群像站位构图,美如画。开场出片名第一镜就是拦腰二分构图,上明下暗,直指主题。从近乎空中楼阁(不仅建在山上,窗户窗帘也几乎关闭不闻外界噪声)的「天国」,逐渐过度到嘈杂人间及至吸毒者聚集的无声地狱,其实并没有那么黑白分明。侦查破案一段极其精彩,摆清各个突破口大方向后,抽丝剥茧团队多线推进,借人间甚至地狱之力解天国难题,细致的分析过程据说还导致了当年日本犯罪率的上升。能看到无数后来电影的影子,而且是在全球范围的影响,但感觉港片借鉴最多,而戴墨镜的山崎努怎么看怎么像王家卫...和野良犬一样,「热」是黑泽明表现底层生活的重要符号,而两个片又以完全不同形式的侦破过程展现了两个时代的社会样貌。
好几年没追看黑泽明导演的电影了,于是乎在《天国与地狱》里再次感受到他场面调度功力的强悍,前50分钟运镜、演员表演及人物走位等不时联想到《十二怒汉》,警察们齐聚一堂汇报案件调查情况等等则是事无巨细地分析展示了事件的来龙去脉,稍有不满的就是部分情节线索过于巧合,众人跟踪嫌犯的过程总感觉马脚挺多易被对方察觉…… ——(花絮)黑澤明:一部真正優秀的電影就是既有趣又容易理解。(?)—— -权藤:为什么我们要彼此憎恨?-竹内:我不知道,我对自我剖析不感兴趣。我只知道我的屋子到冬天会很冷,到夏天有会很热,我无法入睡,而你的房子看起来像天堂,高高在上,那就是我开始恨你的原因。那给了我一个生活的目的,就是让有钱人变得不幸。……我不怕死或是下地狱,自从我出生,我的生活就一直像是在地狱,但要是让我上天堂,我倒真会颤抖。
1、黑天皇的人道还是中产们的人道,心中隔膜不入。2、仲代虽在镜头前很久,角色本身无冲突张力。很想看他如果是那个虚无青年(外形很有仲代味),两人的对决系列这次如何。3、吸毒妇女的死为什么不能得到同样几十人的专案组和报道团?警方的间接故意所致。在其眼中,生命大有不同标价。
好片不怕看得晚,从一小时张力十足构图亮眼的室内戏到团结协作事无巨细的交易侦查破案一气呵成真是过瘾。各占半部戏份的三船敏郎和仲代达矢一阳(性情中人的犹豫)一阴(钓鱼执法加重惩罚)还有超级年轻有为的山崎努。经济飞速发展之痛,财富处在天堂到跌落破产地狱却被社会舆论捧为英雄,出身贫民还迫害游走在吸毒者众相的地狱来到风景优美似天堂的热海却响起我的太阳被捕,用仰望的豪宅相交于臭水沟的交叉转场以及跨街借火和最后探狱的见面隔视,被唯一彩色烟雾连接的天国与地狱看似很近又如此之远,得知要去那里面对死亡之后无不怕之人。资料馆4K修复。
对电影映射的现实社会有两处不喜欢 一是对特殊角色的边缘化 主要体现于女性的功能缺失 二是对权力机构(出于正义的目的)干涉执法的合理化 主要表现在毒犯死不足惜 说到底全片的视角就像电影里高高在上的别墅一样 下层人看看就生气
黑泽明的推理都是先横向,再纵向发力,开篇单场景叙事收获赞美无数,后段力道其实平衡得极好。
黑泽明的所有问题,最终都会上升为社会问题。好在这回观点藏的很好,以一个悬疑类的犯罪片做包装,故事很抓人,又有道德困境。年轻的山崎努
动机只有用政治冲突元素来解释才算是社会派的圆满,实际是非常简单的一个案子,但是情节上却是起伏多变,对于角色的赋格也让人有继续留意故事进展的冲动。一出绑票案折射出人情冷暖,最后来的才是报应、是救赎。黑泽明的运镜精确到令人发指,演员们的表现也值得激赏,本就3分片的水准,于是可上4星。
4.5 唯一的问题是开头巧合也太巧了……一个很有意思的地方是,黑泽明的电影造型感很强。甚至可以说,他之所以让镜头和人物运动起来,就是为了达到造型的“终点”。这种特点在后期尤其明显,到了乱和梦基本就是在画画儿了。所以看似动的,其实是趋向于静止。小津刚好相反,虽然给人一种静态的感觉,尤其是低机位造成了很强的稳定感,但其实他的人物无时无刻不处在运动运动之中,只要整个画面停止运动,小津立马就会进行剪切,绝不拖泥带水。这也是为什么,小津的电影里从来没有冗长二字,也没有滥情。人生的态度,都在这里面体现出来。
教材になって映したすぐに講義を受けてた。マルチカム方式やパンフォーカスなど技術的な分析を素晴らしくてオーバーにして大したことに語った。もしかして黒澤的六十年代後半以降の作品はやはり評判しやすいとか、たとえ文学的な綺語でも知らずに認められた。”二項対置”でさえメロドラマだと思った。
绑架勒索故事中,由于警匪力量悬输的缘故,通常人质获救都会放到最后一刻以确保影片具有足够的戏剧冲突:只有人质与绑匪呆在一起,才能反复阻止警方动武冲动,或逐渐形成斯德哥尔摩综合征……本片独特在,不到半程小孩便被收到赎金的绑匪所释放,又过了不久绑匪真实身份也由烟筒冒粉烟和手上缠纱布而精准锁定,可距离影片结束还有半个钟头!如何在已无悬念并力量失衡的状况下继续维持戏剧张力抓住观众?此时导演突然祭起了一件道具法宝:……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2898207575/
黑泽明怎么会把故事讲得这么妥帖又刺激 啊——//镜头运动和场景调度带来的画面的流动感和节奏感 叙事干净利落 演员表演将压在最底下的文学底蕴扯出来 最终呈现效果分明清晰 观众能够直接阅读电影影像本身//说教也只是他的一种信念承载
权贵的挣扎,底层的怨恨,在这个炎热的夏天,以及焦灼的现状里,烧得谁都坐立不安。而自认的地狱与预设的天国之间,分界从资本,逐渐变为人性。最微妙的,是人心如何在两难中猛然转变,最震颤的,是如何魔高一丈地放虎归山。电影唯一一抹粉色,比毒品还颓靡。以及,40岁的三船敏郎实在魅力非凡。@资料馆
4.5,“凶手是谁”这个谜团终于随着53分钟左右之后揭底,那时,我们随摄影机走出那座广阔禁闭的现代主义别墅之后出现,被绑的孩童安全归来,它们以一种类似于大团圆的形式结局。但这时,却仅仅是《天国与地狱》的一半,在影片从权藤的内视听聚焦转向全知视点时,某种程度上又以动机的形式维持了前面的那个谜团——凶手是谁?这一次,不再依靠全知的电影摄影机,而是通过观众与剧中人物所知不甚对称,权藤必须从“High”走下,进入新现实主义的市井,像僵尸一般“low”的人们走过,勾连起一种社会批判:对于凶手的潜在认同。但是凶手必须接受惩罚,权藤却也将接受救赎,失去他膨胀的ego,就在”影片结尾,两个即将失去一切的男人,在监狱相见。最后一刻,凶手的颤抖,黑泽明令古典人道主义再一次战胜了社会阶级的极元对立。
仍有说教嫌疑,假使三船乃幕后boss,拍成纯粹的悬疑片就更好了;前后用力不均,前半部的构图、室内站位都很棒,后半部稍冗长;不过推理过程挺好看的,偶然性较大,越想越觉得破产和绑架同时出现乃属败笔,结尾又无逆转,还非要来一段社会阶层分析!
有佳句无佳章,个别段落镜头处理的极佳,但整体比较平庸。前面的室内戏完全是舞台剧的编排手法和表演风格;后面的侦破戏主角三船缺失,与前戏严重脱离,过程看似缜密实则牵强无力,关键线索全靠偶然得来;结尾拖沓冗长、欲振乏力。3星半。
典型的以细节见长不断推动剧情的犯罪片。悬念引人入胜直至结尾高潮部分警察组团追随凶手展现吸毒滥交驻日美军老一套等,最后结尾点题讲明动机。总的来说全片亮点倒是不少的,不一一记述了。3.5stars
黑泽明的类型混搭之作。第一幕是商战片,第二幕是推理侦探片,第三幕是警匪追击片。隐线则是日本社会众生相与阶级差异,一如片名所示,富人在天堂,穷人在火狱,而通过犯罪来扭转此局面的尝试,则注定要落空。叙事有条不紊,张弛有度,火车戏颇有希区柯克之味,第三幕的跟踪戏与舞厅戏也让人目不转睛。对于视觉爱好者来说,黑泽天皇的构图是最大看点,时而对称时而复沓时而层次分明极具纵深感,每一个群戏场景都无可挑剔。黑白胶片中兀自浮现的粉红色烟雾则是默片时代经典技法,恍若短暂勾连天国与地狱的一抹血色。三船敏郎、仲代达矢与山崎努的表演也十分出彩。美中不足的是影片的核心情节依靠巧合来推动,始终有点勉强。(8.5/10)
依然是事无巨细的拍法,天皇拍片的制式真是有板有眼、严丝合缝。“电影=影像×音乐”,把一桩如今屡见不鲜的绑架案铺陈得丝丝入扣、动人心魄,每个“招式”都有实在的打击力量。从室内到火车到室外,调度和走位都已出神入化。上半场三船敏郎主导,下半场仲代达矢主导。山崎努一言不发,压到最后一场戏才交代动机、吐露心迹。原来天国与地狱都在人间,贫富阶级的分歧难以弥合。人性的扭曲和复杂,最后都在三船敏郎紧锁的眉关里。不反转,不烧脑,没有复杂结构,但就是剧力万钧。技术爆发的背景下,21世纪的犯罪片除了花哨是否也有其他选择呢?
[2019年10月黑泽明√] 啊黑泽天皇视听果然厉害,影片在空间造型的表现力上算是登峰造极的作品了,最精彩的当属火车戏和在横滨那一大段跟踪戏。“天国”部分或者第一幕,虽然是强烈的舞台剧感,但是一气呵成,考验人性,写得非常精彩。刑侦部分合情合理,细节准确,也是教科书级别的控制力。被很多评论诟病的前后割裂感也确实存在,其实“民族鞋业”之争乃至权藤这个人物后面就写丢了……所以影片目的还是要进行社会批判而不是社会派推理(否则绑匪跟其他几个高管怎么可能没有关系嘛……),这种(可能是?)故意的避开套路反而是情怀之处(高明与否还得看标准……)。黑白片里出现上色的粉红烟雾相当惊艳。结尾的监狱会客室是不是日后各种玻璃叠印的源头……