迷途的羔羊

90分钟的电影放到65分钟突然就没了，资料馆一个解释的人都没有，傲慢

4.1/5 左翼时期联华出品的儿童片，有《操行零分》的味道

默片，挺花脑细胞的。亮点是各种台词。好人好，坏人坏。歌颂贫穷欢乐的好人。

残片，结合1936年出版的《联华画报》《迷途的羔羊》特刊号，及1984年出版的《中国新文学大系（1927-1937）电影集（第2卷）》分镜头剧本，算是大致梳理了完整故事。导演在当时使用了少有的切入角度，纷乱时局中自然是风花雪月的影片当道，大众不一定想在影院里又看到愁眉苦脸的社会纪实，剧组又大胆起用了新人演员与大量小演员，其题材与拍摄组织的开创性对影史的发展由此显得这般重要。赤裸描绘社会的残酷、不公与荒诞，又不乏戏剧性的夸张对立处理，很好的抓住了观影者的注意力；把悲情格局掩饰到喜剧手法中，以笑果引导出泪珠，巧妙传递出对社会的讽刺与真挚呼吁——弱者的声音，借助胶片，让大家都耳闻目睹、亲身感悟、产生共鸣，这正是悲喜剧的高境界。2020首届明日青春电影展 @ 万象影城深圳湾万象城旗舰店3号厅

少一本（开头和结尾都有缺），上海一段，模仿了城市交响曲。无声片和有声片的过渡阶段，技术上不达标，画面空间和角度拍摄流畅。郑君里，殷秀岑表演佳，葛佐治后来正如片中一样，流落街头惨死。早年间的三毛流浪记。

现实层面的关照与揭露，之流浪儿，细节表现突出；之上流社会的比较，运用戏谑，卓别林式的镜头语言和蒙太奇、叠化等表现手法着重控诉社会。未看到完整版，遗憾。

联华电影公司出品的《迷途的羔羊》是蔡楚生导演1936年的电影，也是中国第一部儿童电影。打开这部电影看，显而易见的是左翼派导演对底层劳苦人民特别是孩子的关切。雨中这场戏尤为出色，先后以狗，麻雀来代指小三子的悲惨童年。再往后小三子进豪门一梦，成了那个荒唐年代不可或缺的时代镜像。

看前几个镜头就知道拍的很好，镜头语言表现的还挺成熟，布景还算比较欧华，但很好看。表演上看得出来融入了卓别林式的夸张戏剧表演，设置笑料也够。带有一些小资视角的电影和革命电影不同，显然好看的多。

资料馆修复的真差，30年代的片子放现在看挺无聊的。12.11@深圳湾万象影城

情节上参考了《三毛流浪记》，手法上使用默片的喜剧表达，小演员们的表演生动感人，看得人笑中带泪，却又悲从中来。

剧作非常工整，能看到很刻意的设计，好人坏人每个角色各司其职。表现“残破”表现得非常好。拷贝失去了很多桥段，包括天灾人祸如何让孤儿成为孤儿，最后老仆死去孩子们的艰难处境等等。影片开头指明要探讨教育问题，片中两处被学校的驱逐和冷眼与最后老仆的教导形成对比，说明如何教育小孩成为一个自食其力坚强幸福的人。

残片，《三毛流浪记》从这借鉴了不少啊

待评价

已有版本画面还是有点模糊，叙事手法很经典好莱坞，对于人物塑造运用了大量对比的手法，通过多线叙述呈现故事，虽然很多都很多描绘太过直白，但2、30年代真的跟得上全世界电影的发展的。

小时候读的《三毛流浪记》诚不我欺。戴铜盆帽的胖警官突然就在脑海里复苏了｜明日青春影展@ 万象

嗯 差不多弄懂蔡楚生的影片风格了 这部片把影戏戏剧化冲突的特点放的很大 切入点很新颖很深刻 但感觉这部片的商业性更浓一些 看的是残片不知道和原片的剧情有什么出入 小演员们表现得太好了加一星

影片是在不停地走调，不停地走神，儿童的形态！

早期儿童电影，就是从乡村转向城市那一点有一点太突然了吧……批判阶级，批判上层社会的阴谋，不过这种不适必然通过阶级彰显

小孩子的表情好夸张！！！！！！那么小就和翠儿抱在一起！！！！！

联华