伊斯梅尔

幽魂就是德斯普里钦的创作噩梦也是他的灵感，当导演掏心窝子想要把自己的那些表达告诉观众时对于喜欢的影迷是莫大的享受。故事里只有归来的亡妻是真实的，缠绕的其他是迸发的虚幻思绪用各类型混搭拼贴不在场的生活，类似于人到中年的总结像老朋友追着你倾诉，混乱的段落佳句频出。法盟加长版强行入十佳。

马良和爸爸的片段挺美，即使只是站在窗下远远看着也很感人。

「她做爱时总是哭，而你现在在哭」导演要创造消失感，而观众只需去体验，阿诺在此证明了演员不在场的状态成立，人物只是充当着情绪的载体，所有情感被不断力推向顶点，现实的血肉之躯随之沦为虚无的渺小魂魄，不断被掏空最后瓦解；可以用能想到的任何词语形容这部电影，杂冗、矛盾、深刻、垃圾、伟大…

本质上类似一部高清版的《内陆帝国》，角色的噩梦诅咒映射电影碎片鬼怪的结构，电影创作的主题、淡入淡出剪辑又不断透露着亦真亦假的感觉，而猜测真假亦不再重要，从影片的开始我能强烈感受到一种激情澎湃的创作，一种无理性的情感冲撞。

很怪的开幕片，一言难尽。一条线是疯癫导演和他的间谍戏中戏，另一条线是他和女友及失踪21年又突然出现的前妻三人间的狗血抓马，中间穿插交叉剪辑和闪回，最后是甘斯布间离交代结尾。情绪转换猝不及防，个别段落惊悚感，总体观感很跳跃。但又不得不承认，片中一些段落和台词拍得很动人。马良全裸出镜

“世间最后的真理，戴著透明的爱的面具。”21年的空白绵延成因想念而生发的恐惧，再进一步缠绕为驻扎在心里的执念，「幽魂」是念念不忘，是自我选择流放，是无法越过刀锋；创作受到现实的滋养，并反哺现实，当假象成为真实；打乱时间线的叙事，让影像成为情感流动的容器。

轻与重，虚与实，你可以恍惚于世，但切不要嫉妒鬼魂。

所以...是一个被透视弄疯的导演的爆笑喜剧？心疼戏内外的制片人各三秒。虽然从第一秒尴尬到最后，但至少给人种烂片套烂片就谈不上烂的感觉——类似于看阿马立克和他对面一团由几十人组成的连体人在黑洞般的滚筒洗衣机里甩来甩去。安慰自己至少get了两场阿马立克和马良/甘斯布的辣眼床戏。

阿诺·德斯普里钦的电影就像某种奇迹，一闭上眼睛就会消失不见。

我不确定自己看懂了这部电影，时间线非常混乱，真实和虚构各种交叉，再加上人物心理的主观想象，导演把这个故事讲的异常复杂。不过风格上还是非常的作者化，请来了一堆大明星，导演却只顾着自己high了，不顾节奏和叙事，看着挺累的，也许以情绪见长，用情绪串联故事的电影都比较难看懂吧。

快叫Ismael把锅匠裁缝士兵间谍拍完咯！！！

本片导演也是这次平遥节的评委，慕名看了他的这个新片。看着几位法国老戏骨尽情飙戏还是挺过瘾的事，只是剧作的庞杂、臃肿，导演的过分用力、炫技毁了影片的节奏和叙事。还不到六十岁的导演，一旦成名被宠之后，为什么总是会如此自我膨胀、不知节制呢？中外都有不少例子，值得思考。

题材，类型，风格元素的混合，加上本身是戏中戏的。遗憾还是情绪也混了，时而喜剧，时而深情，时而疯狂，看下来有些莫名其妙。不过，甘斯布仍然很有魅力，有属于她年龄的魅力，也有小于她年龄的魅力。

感叹路易加瑞尔还是在他爸的电影里最帅啊。电影整体比较乱，有种想到哪说到哪的随意感，不过几个演员都是喜欢的，而且好像都被挖掘出了别样的魅力。戛纳竟然放个非导演剪辑版，也不差那几分钟，为什么呢？

何止是混乱，部分桥段得和大卫·洛维的《鬼魅浮生》对着看才能发现一些有趣的点，从这个角度出发两位导演就像是拿到同一命题作文却选择了截然不同的思路，跑题不跑题的就再另论吧。

S'inventer lui même et s'en débarrasser

比之过去“两面镜”或“三面镜”的互指渗透，德斯普里钦这次将影像进一步割裂编织了一张空前繁杂的自省网络，过去的纠缠，创作理想的不达，身份定位的迷失，这些繁杂造就了提炼表达主体的无意义，毕竟生活的灵感来自参悟的一切。阿诺以创作“回忆”见长，难得展现一次当下心境，没想到娱乐性还这么强。

具有法式精神崩溃的爱情戏剧，我个人很喜欢两个女人争夺一个男人的不妥协，当然中东间谍部分的戏中戏也很精彩。在巨幕上能看到马良正面全果，真是满足哈哈……

伊斯梅尔的间谍电影拍到瓶颈，他恨弟弟童年恃宠；西尔维娅与伊斯梅尔的关系走到平淡，她焦虑如百万星河；布鲁姆与生命的关系走到尽头，他的记忆亟待急救。卡洛特从始至终都没有回来，她失踪在一具空棺里，幽魂却折磨着与之相关的每个人。对过往无奈、当下犹疑、未来恐惧，哪怕记忆回归，情感依旧失踪。

我是福茂我也不选这片进主竞赛……闪光点有，比如“film as brain”，马修阿马利克在制片人压力下疯狂构思电影那段很high，结构也蛮有趣；缺点也很明显，首先是表达过量，其次是大明星太多导演控制力不足；总之最终观感一片混乱，有些诡异的笑点。不过该逗该甜该虐的地方都有，三星。